Van Gogh Autorretrato

ARTISTAS HIPER
REALISTAS MODERNOS  

Oque é? 

O hiper-realismo é um movimento artístico que busca criar obras que se assemelham à realidade de maneira tão intensa que, em alguns casos, podem ser confundidas com fotografias. Este estilo vai além do realismo tradicional, utilizando técnicas avançadas de pintura e escultura para capturar detalhes minuciosos e texturas que refletem a vida cotidiana. O hiper-realismo é frequentemente associado à fotografia, mas se destaca por sua capacidade de evocar emoções e narrativas através da representação precisa.

GIOVANI CARAMELLO

É um escultor Brasileiro nascido em Santo Andre, São Paulo, em 1990. Autodidata, iniciou sua carreira com modelagem 3D e, posteriormente, migrou para a cultura tradicional, desenvolvendo um estilo hiper-relista que lhe conferiu conhecimento nacional e internacional. Suas obras, predominantemente em resina, silicone e terracota, retrata figuras humanas com detalhes impressionante, capturando a essencia da vida e suas marcas de tempo. 

ALYSSA MONKS

Alyssa Monks nasceu em 1977, atualmente considerada uma das artistas mais importantes do hiper-realismo. Monks começou a pintar com seus 8 anos. Assim, decidindo rapidamente que seria aquilo que ela faria até os dias atuais. Contudo, Monks só considera que começou realmente a se dedicar totalmente a arte a partir dos seus 14 anos.

Emanuele Descanio 

Emanuele Dascanio nasceu em 1983 na comuna (o equivalente a uma cidade) de Garbagnate Milanese, na província de Milão, que possui cerca de 27 mil habitantes.

Depois de se formar na Escola de Artes Lucio Fontana de Arese, em 2003, ele se matriculou na Academia de Brera, mas sentindo-se em decadência pela mesma arte, abandonou a academia depois de seis meses

Continuando a sentir um desejo e a necessidade de crescimento artístico, em 2007 estudou e trabalhou no ateliê de Gianluca Corona, aluno do Mestre Mario Donizetti, encontrando nele um bom professor e aprendendo a técnica da pintura a óleo como foi transmitida desde o renascimento.

Patricia Piccinini 

nascida em 1965 em Freetown , Serra Leoa) é uma artista australiana que trabalha com uma variedade de mídias, incluindo pintura, vídeo, som, instalação, impressões digitais e escultura. Seus trabalhos se concentram em "consequências inesperadas", ^[ 1 ] transmitindo preocupações em torno da bioética e ajudando a visualizar distopias futuras. Em 2003, Piccinini representou a Austrália na 50ª Bienal de Veneza com uma escultura hiper-realista de seus distintos animais antropomórficos. Em 2016, o The Art Newspaper nomeou Piccinini com suas "fantasias genéticas grotescas e fofas, hiper-reais em silicone" a artista contemporânea mais popular do mundo depois que uma exposição no Rio de Janeiro atraiu mais de 444.000 visitantes. ^[ 2 ] O retrato de Piccinini por Natasha Bieniek foi finalista do Prêmio Archibald de 2022. 

Yigal Ozeri

Nascido em 1958, Yigal Ozeri é um artista israelense radicado em Nova York. Ele é um pintor "fotorrealista", especialmente de belas mulheres em paisagens.

Veterano de muitas exposições internacionais, suas pinturas fazem parte das coleções do Museu Whitney de Arte Americana, do Museu de Arte McNay em San Antonio, do Museu Judaico de Nova York, do Museu de Israel, do Museu de Arte de Tel Aviv e do Albertina em Viena. Seus temas enfaticamente românticos exploram uma série de personagens femininas intimamente relacionadas. Eles aludem a um elenco histórico-artístico de ninfas clássicas, dríades, deusas de Botticelli e musas pré-rafaelitas. Seus modelos, semelhantes a sílfides, são iterações contemporâneas desses arquétipos duradouros, estrategicamente posicionados em cenários evocativos.